{"id":19471,"date":"2023-03-24T11:20:57","date_gmt":"2023-03-24T10:20:57","guid":{"rendered":"https:\/\/www.concert-hosteldieu.com\/?page_id=19471"},"modified":"2025-09-16T09:26:04","modified_gmt":"2025-09-16T08:26:04","slug":"quatre-saisons-rasmussen","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.concert-hosteldieu.com\/en\/nos-productions\/quatre-saisons-rasmussen\/","title":{"rendered":"4 Se\u00e5s\u00f8ns, Vivaldi\/Rasmussen"},"content":{"rendered":"\n\t\t\t\t\t\tBook online\n\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t

Program details<\/h4>\n\t\t\t

Concerto \u201cLa tempesti di mare\u201d RV 253 in E flat
Antonio Vivaldi<\/p>\n

The Four Seasons<\/em>, a new setting\u00a0(2018)
Karl Aage Rasmussen,<\/strong> d’apr\u00e8s Antonio Vivaldi
1. Spring
2. Summer
3. Autumn
4. Winter<\/p>\n\t\t\t\t\t\t

Cast<\/h4>\n\t\t\t

Patrick Coh\u00ebn-Akenine<\/a>,\u00a0<\/strong>violon solo en alternance avec Minori Deguchi<\/a>
Le Concert de l’Hostel Dieu
Franck-Emmanuel Comte<\/a>, harpsichord and musical direction
Karl Aage Rasmussen<\/a>, composition<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

On stage:<\/strong>
1 solo violin, 5 tutti violinists, 2 violas, 2 cellos, double bass, theorbo, harpsichord<\/p>\n\t\t\t\t\t\t

Note d’intention<\/h4>\n\t\t\t

De Vivaldi \u00e0 Rasmussen<\/b><\/p>\n

L’approche musicale de Karl Aage Rasmussen pose la question de la pertinence d’une appropriation de la musique ancienne uniquement fond\u00e9e sur une approche interpr\u00e9tative historiquement inform\u00e9e. Pos\u00e9e comme un dogme intangible, cette approche a nourri l’imaginaire de nombre d’interpr\u00e8tes qui dans un premier temps, avec sinc\u00e9rit\u00e9 et passion, ont apport\u00e9 un souffle totalement r\u00e9volutionnaire \u00e0 la r\u00e9-interpr\u00e9tation de ce r\u00e9pertoire.<\/p>\n

Avec le temps et le recul, on s’aper\u00e7oit que cette vision a n\u00e9anmoins une limite : on peut choisir de jouer des instruments en tout point conformes \u00e0 ceux du si\u00e8cle de Vivaldi, on peut se donner les moyens de recr\u00e9er le geste musical historique appropri\u00e9 et d’int\u00e9grer l’environnement culturel d’une \u00e9poque pr\u00e9cise, mais on ne peut pas recr\u00e9er la psychologie et l’\u00e9coute des auditeurs de l’\u00e9poque, car celles-ci sont fa\u00e7onn\u00e9es par le temps pr\u00e9sent.<\/p>\n

Rasmussen, compositeur de notre temps et amoureux de musique ancienne, pose la question pertinente de l’\u00e9volution de cette \u00e9coute vis \u00e0 vis de la musique patrimoniale. Voici une partie de sa pens\u00e9e :\u00a0
\u00ab\u00a0Dans le monde de la musique, l’id\u00e9e est largement r\u00e9pandue que la musique devrait id\u00e9alement sonner exactement comme elle l’\u00e9tait lorsqu’elle a \u00e9t\u00e9 compos\u00e9e, c’est-\u00e0-dire \u00eatre jou\u00e9e en fonction des coutumes et des conditions qui pr\u00e9valaient \u00e0 cette \u00e9poque particuli\u00e8re. L’interpr\u00e9tation musicale, cependant, est toujours ancr\u00e9e dans le pr\u00e9sent, elle est in\u00e9vitablement sujette aux concepts de l’\u00e9poque et in\u00e9vitablement soumise aux cadres conceptuels qui s’appliquent au moment o\u00f9 elle est jou\u00e9e. Et la partition, les textes, les notes ou les mots, cachent autant qu’ils r\u00e9v\u00e8lent. Il n’y a pas de ligne id\u00e9ale \u00e0 adopter, pas de v\u00e9rit\u00e9 – l’\u0153uvre n’existe que comme une approche sans cesse renouvel\u00e9e. Les notes sont de la musique endormie ! Chercher l’\u0153uvre dans une forme d\u00e9finie, c’est comme chercher l’obscurit\u00e9 avec une bougie \u00e0 la main.\u00a0\u00bb<\/p>\n

C’est pr\u00e9cis\u00e9ment cette vision qui nourrie sa relecture du chef d’\u0153uvre de Vivaldi. Ainsi, poursuit-il :
\u00ab\u00a0J’ai eu envie d’entendre comment les Quatre Saisons<\/em> de Vivaldi pourraient sonner si des oreilles modernes les entendaient avec le m\u00eame \u00e9tonnement que celui qu’a d\u00fb ressentir le public de Vivaldi, non pas en changeant la composition en tant que telle, mais simplement en soulignant les aspects de la musique qui annoncent les p\u00e9riodes ult\u00e9rieures sur le plan du rythme et de l’idiome musical.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Il termine ainsi, en d\u00e9voilant quelques fragments de sa \u00ab\u00a0philosophie artistique\u00a0\u00bb :
\u00ab\u00a0<\/em>Lorsque ce qui se passe est (presque) exactement ce que nous attendons, l’exp\u00e9rience musicale peut perdre sa capacit\u00e9 \u00e0 d\u00e9ployer un morceau de vie sous une forme comprim\u00e9e, mentale. Car la vie n’est jamais compl\u00e8tement pr\u00e9visible.\u00a0\u00bb<\/p>\n\t

In 2025, we will be celebrating the 300th anniversary of the first printed edition of Vivaldi's Four Seasons<\/em>. Published by Michel Le C\u00e8ne in Amsterdam, these concertos from the collection Il Cimento dell'Armonia e dell'Invenzione<\/em> were already known throughout Europe. Then, after a century and a half in eclipse, the Four Seasons<\/em> began to fascinate and captivate, especially after their rediscovery in the 1950s.<\/p>\n

Depuis, on peut affirmer sans trop prendre de risque qu’il s’agit de la partition la plus enregistr\u00e9e ! Se pose ainsi, in\u00e9vitablement, la question de son \u00ab\u00a0usure\u00a0\u00bb dans le temps…\u00a0 Aussi, sans doute pour renouveler l’\u00e9coute de cette oeuvre fameuse, Karl Richter propose en 1992 une r\u00e9\u00e9criture pour orchestre symphonique. Mais la version de Karl Aage Rasmussen, con\u00e7ue en 2018 pour orchestre baroque, nous emm\u00e8ne dans une direction bien diff\u00e9rente…<\/p>\n

\n\t\t\tPICTURES\t<\/h4>\n

\n\t\t\tVIDEO\t<\/h4>\n\t\t